Ваше сообщение успешно отправлено!
ВЫ ЧИТАЕТЕ:

В Питере – пить, или как понять художника: «б...

В Питере – пить, или как понять художника: «барные» спектакли Pop-up театра

Pop-up театр – это проект режиссера Семена Александровского, который «может возникать в разных местах и исчезать». Моноспектакль «Топливо», время от времени «возникающий» в ЦИМе, произвел настоящую сенсацию в театральном мире. Эта статья – о двух менее резонансных работах Александровского с более постоянной «пропиской».

Фото: Сергей Ивлев

Это спектакли необычны с многих точек зрения. Например, их не рекомендуется смотреть на трезвую голову. А где еще пить, как не в Питере? Афористичную фразу про то, что стоит делать в Северной столице, придумал современный поэт рюмки и человеческой природы. Но ему точно есть чему поучиться в этом (и не только) плане у наших героев.

 «Задержанный»

Как?

Следственный эксперимент: ведомые милиционером зрители выступают то ли свидетелями, то ни понятыми, то ли членами следственной бригады и путешествуют по легендарной улице Рубинштейна из бара в бар в попытке понять, что был за человек Довлатов и как он дошел до жизни такой (достойной всяческого порицания). В материалах расследования – цитаты из его произведений и воспоминаний его друзей. Маршрут пролегает через пять баров, в каждом из которых «следователей» ждет стопка водки и нехитрая закуска. Выпивать необязательно, но желательно – а как иначе говорить о пьющем писателе?

Фото: Ира Афонина

О чем?

Прежде чем осуждать кого-то, пройди милю в его ботинках.

«Чтобы понять преступника, нужно понимать его логику». Но рассказ подполковника в исполнении талантливейшего Валентина Кузнецова воссоздает для зрителей не только и не столько личность «преступника», сколько в первую очередь декорации места «преступления».

Фото: Ира Афонина

Подполковник – человек симпатичный, немудреный и цельный. Он – «суровое, но доброе» лицо милиции. Он на своем месте, точно знает, «как правильно», искренне хотел бы помочь заблудшему Довлатову и раздосадован тем, какой тот трудновоспитуемый. К творчеству он относится, как и все, кто не особо его понимает: с одной стороны, пренебрежительно («Что за слово такое – самовыражение?», «Мучиться от литературы? Тяжелый случай!»), с другой – боязливо-благоговейно («Это же ЛИТЕРАТУРА! Она должна пробуждать в людях высокое!», «Писатель должен воспевать человека!», «Пушкин – это святое!»). В ходе расследования становится ясна причина такого отношения: он, как и многие другие современники, никогда не задавал себе вопросов, не пытался понять, пройти милю в ботинках Довлатова. Но сделает это, сам того не желая, этим вечером на Рубинштейна.

Фото: Ната Кореновская

Просто и наглядно, широкими беглыми штрихами спектакль очерчивает два мира, трагически соприкасающиеся в некоторых точках истории. У каждого своя правда и своя логика. Возможно ли согласие между ними?

«С Чарльзом Буковски за барной стойкой»

Как?

Сумрачный зал, стойка, пинта пива, наушники. В наушниках Чарльз Буковски рассказывает о себе – от юности до последних дней. Атмосфера бара – из книг и кино: разные люди, звенящие стаканы, откровенные разговоры с незнакомцами, философские выкладки «под градусом»…

О чем?

Побывав на обоих спектаклях, можно почувствовать родство Довлатова и Буковски, которое заключается не только в любви к рюмке, но и в любви к человеку в самых естественных, негероических его проявлениях. Если предельно обобщить фигуры обоих героев до собирательного образа творца-пьяницы, пытающегося совладать со своим дарованием, то «Задержанный» – это взгляд на него со стороны, а «С Чарльзом Буковски за барной стойкой» – взгляд изнутри, возможность посмотреть на мир его глазами. Пройти милю в его ботинках.

Если любите Буковски – смотрите обязательно! Если нет – тоже стоит. Потому что это шанс если не полюбить, то проникнуться, понять его творчество – на износ, без пощады к себе, сквозь череду смертей и воскрешений. Ощутить его страсть и упоение, его неспособность жить иначе.

Театр, который носишь с собой

При ближайшем рассмотрении идея Pop-up театра оказывается многослойной и работающей на всех уровнях – от организации спектакля до его восприятия и дальнейшего существования в сознании и памяти тех, кто его увидел.

Фото: Ната Кореновская

В ассоциировании себя с персонажем нет ничего нового, но обычно этот процесс факультативен и оставлен на усмотрение зрителя. Здесь же он является начальной точкой путешествия. Александровский выводит действие из традиционного пространства, уничтожает дистанцию между действием и зрителем, отдавая многое на откуп его воображению. Сюжеты разворачиваются в каждой конкретной голове, принимая собственную уникальную форму. Можно идти в любом направлении мысленного ландшафта, находя важное о смысле жизни, любви, творчестве, воле и слабости, борьбе и приспособлении, источнике сил в моменты испытаний, предназначении и таланте, ценности художника для общества…

Главное фото: Ната Кореновская. Фото предоставлены Pop-up театром.

Ваш проводник в театральную жизнь Петербурга! Ведет блог о культурной жизни Северной столицы. Ищет прекрасное, находит его и пишет о нем.


Еще статьи этого автора

INSTAGRAM
Следите за нами в Instagram