Ваше сообщение успешно отправлено!

Катарина Лав — о своем творческом пути и персональной выставке «Шарнирный человек»

Если не болит, возможно, ты мёртв

До середины февраля в пространстве Цеха Отделки Центра творческих индустрий «Фабрика» открыта выставка художницы Катарины Лав «Шарнирный человек», главный герой которой живет в Морозовском городке в Твери. Некогда процветающий историко-архитектурный комплекс зданий, построенный в XIX веке семьей знаменитых купцов Морозовых для своей Мануфактуры бумажных изделий ныне превратился в маргинальный район, который местные жители обходят стороной.

Именно здесь и обитает Шарнирный человек, пребывая в перманентном состоянии фрустрации, не имея возможности вырваться отсюда, будто находясь в заколдованном круге.

Мы поговорили с Катариной о том, как обстановка влияет на человека, о ее персональной выставке и автобиографичности ее героя, а также о том, с чего начинался ее творческий путь.

Расскажи о своем псевдониме — Лав ( Love – Любовь ). Когда и как он появился и что он означает лично для тебя?

Катарина — это уход от типичного, но за счет осознанности. Мне нравится пример = антипример Святой Катарины, это то, что вызывает уважение и абсурдистские чувства одновременно, это то, как не хотелось бы, но слишком реально. При всей активно-духовно и социальной деятельности Катарина рано умерла, потому, что истязала себя голодом. Для меня это чистота и поломки в одном человеке. Хотя в Библии и написано, что из одного источника не может течь горькая и сладкая вода, всё-таки человека нет без поломок, он человек.
Лав да — это любовь, меня не напрягает англицизм, и его использование, красиво и коротко звучит. Это о любви высшей божественной, то к чему я стремлюсь, видимо это путь длинною в жизнь.

«Шарнирный человек» Катерины Лав в Центре творческих индустрий «Фабрика»

Как начинался твой творческий путь? Когда пришло желание делиться своими произведениями с миром?

В 31 год в период осознания своей личности, и желания делится тем, что болит у народа. Чтобы мои работы могли созидать, исцелять, обличать, быть проводником. Если не болит, возможно ты мёртв.

Перейдем к твоей персональной выставке «Шарнирный человек» в Центре творческих индустрий «Фабрика». Как она готовилась, когда появилась и обозначилась концепция?

Путь Шарнирного человека начался два года назад в общежитии, условия жизни в котором несовместимы с комфортной жизнью. Возможно, если бы не эта теснота, не было бы того нерва, который есть в работе.

Насколько твой герой является автобиографичным?

На 65% там часть меня, часть мужа — его шрамы и символика этих шрамов (жизненная мясорубка), также 10% принадлежит людям из моего общежития, 15% из Морозовского городка, 10% людям из посёлка в котором живу сейчас (посёлок — один из лидеров среди умирающих посёлков).

Шарнирный человек живет в Морозовском городке в Твери. Как это расположение влияет на персонажа?

Район в котором я прожила 7 лет, — Пролетарский, от казарм (*Морозовские казармы) недалеко, они тоже в этом районе. Район самый старый в городе. Влияет не расположение, а увядание, антиутопическая среда, пожары, страх, обвалы, насекомые, маргинальная атмосфера. В “общаге”, в которой я жила, разрушилась стена, её пересобрали сами жильцы и заложили несколько окон, там мыши и паразиты, внешняя проводка, сырость и плесень, никогда нет горячей воды, жильё не ликвидно, оно покупалось за неимением большей возможности и отсутствием опыта в приобретении жилья. В Морозовском городке ещё хуже, просто страшно за людей.

Сейчас я живу в нормальной квартире, но в плохом посёлке, тут нет горячей воды, часто нет электричества, нет нормальной инфраструктуры, рядом зона, тут много беспризорников и людей с зависимостями, часто бывает поножовщина, тоже “гетто”. Мы поменяли комнату в “общаге” (18 м. в которых жили я, муж, сын и современное искусство) на квартиру (50 м.) в поселке . Это лучше, хотя бы нет нервных срывов. Поверьте, фрустрация из-за среды — это самое настоящее разрушение, я часто болела эмоционально и физически.

Ты называешь напольное/временное/песочное полотно своим основным медиумом. Как началась твоя история с этим материалом?

История началась два года назад с работы “Минус тело” (о вреде своему телу), появились соль и песок. До этого я занималась песочными анимациями, но это было просто моей профессией (под заказ, без смыслов и высказываний). Сейчас большая часть того, что я делаю, относится к искусству: анимация, напольное полотно, приклеенное полотно песком на стекло; это показывается в институциях, что-то даже продаётся.

«Шарнирный человек» в Центре творческих индустрий «Фабрика»

В твоей художественной практике ты используешь множество материалов: ты занимаешься и видеоартом, и скульптурой, и инсталляциями, а также используешь в своих работах фото-документацию. Помогает ли такая междисциплинарность в творчестве и создании проектов?

Я не отхожу от главного: песок и пол. Остальное встраиваю для лучшей передачи смыслов.

Какие твои дальнейшие творческие планы? В каком направлении хочется двигаться дальше?

К весне я готовлю персональное высказывание “Ангел с пеной у рта”, это сложная и яркая по смыслу работа. Также я размышляю над тем, чтобы включать анимации песком в свои проекты. И хотела бы ещё показать Шарнирного человека.

Кто тебя вдохновляет? Расскажи о своих любимых деятелях искусства; кто из современных художников и деятелей искусства наиболее всего импонирует тебе?

Это художник-концептуалист, его история, наверное, влияет на разум, а не на мое искусство, то есть вы не заметите следов его практики в моих работах, но я безмерно уважаю его, это Ай Вэйвэй. Если говорить о российских художниках, мне выборочно нравятся проекты Андрея Кузькина, Алексея Филатова, Андрея Оленева, Оли Кройтор.

Выставка «Шарнирный человек» открыта до 19 февраля в Центре Творческих Индустрий “Фабрика”, пространство Цех Отделки
Переведеновский переулок, 18.
Вт.- Вск. с 12.00 до 20.00, вход свободный

Арт-обозреватель: пишу об искусстве, театре и кино. Создатель телеграм-канала «В потоке». Независимый специалист в области PR и преподаватель йоги.


  • http://vk.com/id71285512 Олег Мельников

    захотелось посетить выставку

Комментарии для сайта Cackle

Еще статьи этого автора

Театр
Спектакль «Посторонний». Манифест экзистенциализма на сцене театра «Среда 21» 
Единственная московская постановка культового романа Альбера Камю в независимом театре
Театр
Спектакль «Турандот»
Блестящее переосмысление пьесы Карло Гоцци в Школе драматического искусства
Культурный код
Поэтесса Анна Малкович — об открытии «Мастерской поэзии» и работе над подкастом
Интервью с куратором мастерской в Центре творческих индустрий «Фабрика»