Ваше сообщение успешно отправлено!

Спектакль «Москва.Сумерки». Упыри или аристократы?

Русская классика про вампиров

Репертуар небольшого камерного «Покровка.Театра», расположенного на одноименной улице, составляют произведения, которые считаются классикой отечественной и зарубежной литературы и драматургии. Тем удивительнее внезапное название первой премьеры этого сезона – «Москва. Сумерки». Нет, известная вампирская сага Стефани Майер, при всей своей огромной популярности, все же классикой пока не наречена. Литературной основой спектакля стала повесть Алексея Толстого «Упырь».

Режиссёр постановки Дмитрий Бикбаев отмечает, что это произведение является смелым, молодежным, актуальным, и потому его очень хотелось открыть для столичной театральной публики.

Бережно следуя тексту первоисточника, постановка однозначно не наскучит современному зрителю, благодаря аккуратному использованию саунд-дизайна, видеоэкранов и цифровых проекций. На сцене-подиуме художник-постановщик спектакля Андрей Черкасов воссоздал элементы дворянской усадьбы, спрятанной где-то в глуши, а благодаря талантливой работе со светом Алексея Роганова всем присутствующим удалось полностью погрузиться в атмосферу мистической истории.

Все начинается на балу, где молодой человек с почти полностью седыми волосами Рыбаренко (Мирослав Душенко) рассказывает своему знакомому  Руневскому (Дмитрий Росляков) о том, что присутствующие в зале бригадирша Сугробина (Наталья Гребенкина) и статский советник Теляев  (Сергей Ищенко) ни кто иные, как вампиры. Точнее, не вампиры, а упыри – Руневский настаивает на использовании русского названия, и это очень изящно рифмуется с выбором материала для спектакля. Действительно, почему бы к модным вампирским историям и не добавить произведение из русской классики?

Если в повести Толстого все же есть такая игра на полутонах с потусторонним миром, сама манера подачи произведения через призму авторского взгляда не дает однозначного ответа на вопрос, а не привиделись ли героям приспешники дьявола, то в спектакле тема паранормального проявляется более открыто. Мрачная, загадочная атмосфера захватывает зрителя с первых минут постановки. Алые украшения бригадирши Сугробиной отсвечивают кровавым пламенем, звучит старинное предание об измене и наказании, в зеркалах отражается неизведанное, в клубах дыма появляются таинственные существа с рогами на голове…. И на этом фоне возникает еще и романтическая история любви Руневского и Даши, которым нужно преодолеть семейные проклятия, чтобы быть вместе.

Отдельное удовольствие наблюдать слаженность работы молодого актерского коллектива, их искренний задор и перевоплощение в персонажей истории. Невозможно не отметить талант Варвары Насибулиной, которая смогла передать не только хрупкость и нежность Даши, но и отчаяние и злость призрака Прасковьи Андреевны, внезапно покинутой женихом. Юмора постановке добавил дуэт Марии Волковой (Софья) и Юлии Авшаровой (Зорина), сыгравших мать и засидевшуюся в девках дочь. От Юлии Авшариной в ее стильном смокинге просто невозможно было отвести глаз, а Мария Волкова добавила своему персонажу глубины и драматизма.

И, конечно, несомненной удачей постановки являются костюмы, придуманные Юлией Волковой. Эти широкие буфы на рукавах платьев напоминают костюмы персонажей фильма «Багровый пик» Гильермо дель Торро, также известному своей мрачной, мистической атмосферой.  А в образе Якова (Григорий Мосоянц) можно увидеть визуальные отсылки к Игорю, слуге доктора Виктора Франкенштейна, чья история также является классикой готической литературы.

Что ж, подытожим, в театральной афише Москвы появился новый спектакль, который можно посмотреть не только в канун Дня всех святых, но и тогда, когда душе хочется приятной романтичной истории, но при этом немного пощекотать нервишки, не испугаться, но насладиться мрачным, готическим антуражем, и просто сделать себе красиво.

Фото: пресс-служба «Покровка.Театр».

Театрал-любитель. Верю, что театр способен говорить искренне о наболевшем. И если не изменить общество, то расставить точки над i в конкретной голове.


Еще статьи этого автора

Театр
Спектакль «4 дня в 25 кадре». Кто здесь сумасшедший?
Обзор спектакля «4 дня в 25 кадре» в Мастерской Петра Фоменко.
Театр
Спектакль «Митина любовь». История о прошлом
Режиссер Владислав Наставшев в спектакле «Митина любовь» вспоминает свой же спектакль 2013 года.
Театр
И Театр увидел Женщину
Подборка спектаклей о Женщинах, прекрасных и разных