«ТЕНЬ» – театр теней и кукол, основанный семейной парой Ильей Эпельбаумом и Майей Краснопольской в 1988 году. Изначально это был первый частный театр, который в 80-е был создан по законам кооперативов. Но на одной продаже билетов выжить было нельзя, поэтому пришлось получать государственный статус. На сегодняшний день это самый маленький ГБУК, где количество сотрудников – 10 человек, а отчетность такая же, как у Большого театра.
Театр ТЕНЬ – это театр художника, всегда экспериментирующий с жанрами и формой. Это не удивительно: Илья Эпельбаум окончил Строгановское училище, а Майя – Гнесинску по специальности «Актер театра кукол». Они начали заниматься интерактивным театром, делать иммерсивные постановки и спектакли-променады, когда еще никто не знал таких слов. И у всех, кому удавалось на них побывать, увиденное оставляло глубокий отпечаток в сознании.
Одним из таких зрителей была Полина Михайлова, которая начала свое знакомство с «ТЕНЬЮ» еще в шестилетнем возрасте, а теперь сама тут работает. Мы встретились с ней за пару часов до начала вечернего спектакля, чтобы поговорить о той мифологизации, которая царит вокруг театра многие годы.
Умение ждать – это главная черта, которой должны обладать зрители этого театра.
Рядом с входной дверью сразу три звонка, и все они работают, но встречать вас никто не торопится. Чтобы туда попасть, нужно действительно постараться.
«Афиши как таковой нет, у нас принципиально другая система – все, кто хотят к нам попасть, просто записываются в очередь». Ждать нужно год или два. Многие зрители забывают об этом, но когда к ним приходит «письмо счастья», они все бросают и бегут в театр ТЕНЬ.
«Сначала люди злятся и не понимают, как это возможно. Звонят, пишут, говорят, что мы их потеряли. Но мудрые родители записываются, как в детский сад, за пару лет до того, как планируют пойти. Иногда, если кто-то накануне звонит и говорит, что не может прийти, мы делаем анонс о свободном месте в социальных сетях. Но это бывает очень редко».
«Нашим зрителям действительно очень сложно к нам попасть. Агентство по продажам онлайн-билетов приводит наш сайт и показывает на своих конференциях как пример самого не френдли и не продающего ресурса. И Илья очень горд этим (смеется), потому что он его делал, прежде всего, с художественной точки зрения.
У нас нет задач привлечения зрителей. Тот, кто хочет к нам прийти, придет. При этом мы очень ценим свою публику. У театра ТЕНЬ – определенный зритель, которого бесполезно зазывать рекламой».
Серый плюшевый слон.
В фойе создается впечатление, что ты попал в музей. Полина, улыбаясь, смотрит вокруг: «Кажется, что у нас много места, но его уже не хватает». И действительно, куда ни глянь – подоконники, полки, шкафы заставлены причудливыми вещичками и, конечно, «Золотыми масками».
Их у театра десять штук. Среди них есть уже несколько разбитых. «Мы их честно хотели повесить, но за две ночи упало две маски. Решили больше не экспериментировать».
Семейная легенда гласит, что когда Илья пошел делать Майе предложение, купить подарок заранее он забыл. По дороге был только «Детский мир», а в эпоху дефицита ничего кроме серых слонов на полках не было. «Этот самый первый плюшевый слон у нас есть до сих пор. Он старый, в катышках». Невесте подарок понравился, и так случилось, что слон стал символом театра. «Нам все их дарят, что ставить некуда. Забиты все шкафы».
Основных залов у театра два: Большой и Малый.
В Большом помещается от 15-50 человек, а Малый, где уже давно проходят гастроли лиликанского театра, рассчитан всего на пять мест.
Большой Королевский Академический Народный Театр драмы, оперы и балета имени Гольбастро–Момарено–Гердайло–Шефина, Бессмертного Короля Лиликании – это основной проект театра ТЕНЬ.
Лиликане, рост которых не больше 5-6 см, приехали с собственного острова Миликар, со столицей Мальтерро, где Король смог организовать жизнь своего народа так, что они не занимаются ничем, кроме искусства. В области театра они особенно преуспели и все время стремятся подтянуть нас, велипутов, на свой высокий лиликанский уровень. Миссия у его жителей непростая – оказывать культурно-гуманитарную помощь, в том числе и знакомить местных жителей с разными видами лиликанского театрального искусства.
Так, проектом культурно-гуманитарной помощи стал «Лиликанский Музей театральных идей».
Лиликане предложили любым велипутским гениям культуры сделать спектакль мечты.
Первым был Анатолий Васильев, у которого был уже свой театр на Сретенке. Но поставить спектакль «Мизантроп» в том виде, в котором он его представлял, никто не соглашался. По его задумке, в последней сцене вокруг Мизантропа должен был пылать Париж, и все декорации каждый раз сгорали бы дотла. Естественно, ни бюджет, ни техника безопасности не давали режиссеру воплотить свою мечту. Но вот лиликанам это удалось.
Следующим был Тонино Гуэрра, у гения итальянского-велипутской культуры уже 15 лет как был написан сценарий, который не брал ни один театр мира. «Дождь после потопа» – спектакль на философско-библейскую тему, о конце света. Там под воду уходят не только декорации с артистами, но и сами зрители. Никто не соглашался так рисковать, а лиликане справились.
В спектакле «Смерть Полифема» танцевал сам Николай Цискаридзе. Он давно мечтал исполнить роль Циклопа-гиганта, но на сцене это всегда было показано условно. Но только не у лиликан.
Вечер многоактных опер.
Когда мы пришли, по плану давали «Вечер многоактных опер», а это значит, что за один вечер зрители могут услышат пять произведений в версии лиликанского театра. На спектакль все приходят за пару минут до начала. В театре нет традиционных звонков и других атрибутов академического театра, а атмосфера больше напоминает домашнюю.
Билет на лиликанский спектакль рассчитан на 5-6 человек, и люди должны собрать свою группу. Театр этим не занимается и не приветствует, если она набрана из случайных людей. И это их принципиальная позиция. «Мы разделяем ценности семейного театра. Но при этом никогда не берем детей без родителей. Мы не занимаемся анимацией».
– Почему?
– Есть ряд спектаклей, где нам хочется говорить на серьезные темы, шутить взрослые шутки, и не потому, что они неприличные. Мы используем набор слов, который ребенку ничего не даст. И дети либо скучают, либо приходится упрощать текст, что мне как актрисе не очень нравится.
Изначально макет был другой: зрители заходили внутрь театра, а куклы сидели в ложах вокруг них.
В стажерах все время кто-то есть.
За кулисами Большого зала на специальных конструкциях развешаны куклы, задействованные в спектаклях. Все они уникальны и сделаны в абсолютно разных техниках. В театре всего один профессиональный кукольник-актер из Ярославля. Как сказала Полина, они стараются брать наивных художников и актеров, которых не нужно переучивать. К тому же работа в театре не ограничивается только своими непосредственными обязанностями: если перед спектаклем понадобится, то нужно и полы помыть, и другим помочь.
«Сначала мы разговариваем. И тогда происходит первый отсев. Мы пытаемся понять, зачем это человеку нужно. И дальше он старается что-то делать, но у него не получается, тогда он может просто с нами тут провести время и познакомиться. В стажерах все время кто-то есть».
Инъекция культуры всем желающим.
«ТЕНЬ» может показывать спектакли и за пределами театра, например, выезжая со «Скорой театральной помощью». В автобусе, в котором расположена лиликанского размера сцена, помещаются 2-3 зрителя. Спектакль длится около 15 минут, поэтому получить инъекцию культуры успеют все желающие. У них даже была идея сделать «КукКафе» в других городах и даже странах, чтобы можно было меняться спектаклями друг с другом. Но энтузиастов пока нет.
tenjtenjtenj@gmail.comАдрес:
Октябрьская ул., 5, Москва
работала команда
редакции Porusski.me:
olgatimofeeva.com
