Во Всероссийском музее декоративного искусства до 27 сентября проходит выставка-блокбастер «Вера Мухина: диалоги, грани». Проект, собравший рекордное количество посетителей, переоткрывает фигуру великого скульптора, доказывая, что её идеи звучат на удивление современно.
Мы привыкли видеть Веру Мухину как создательницу легендарного монумента «Рабочий и колхозница», ставшего символом целой эпохи. Однако новая ретроспектива во Всероссийском музее декоративного искусства ломает этот стереотип. Здесь Вера Игнатьевна предстаёт не просто как монументалист, а как универсальный художник-экспериментатор, дизайнер, театральный декоратор и новатор в области архитектурной пластики. Потрясающий эффект выставки в том, что она открывает новые страницы в биографии и творчестве Мухиной, показывает её как великого творца XX века.
Куратор проекта Кирилл Гаврилин
Диалог с материалами и эпохами
Экспозиция разворачивает перед зрителем настоящий коллаж из фактур: хрупкое стекло соседствует с суровой бронзой, а камень — с авангардным текстилем. Это не случайность, а осознанный художественный приём, отражающий многогранность таланта Мухиной.
Путешествие по залам охватывает почти полувековой путь мастера: от периода ученичества в Париже у самого Эмиля Бурделя и увлечения ар-деко, навсегда изменившего её оптику, до революционных экспериментов в легендарной ленинградской лаборатории. Именно там вместе с химиком Качаловым Мухина работала над созданием составов стекла, по прочности не уступающих мрамору. Она предлагала решения, которые работают в очень разных материалах, называла себя проектировщиком — но при этом была большим художником.
«Фигура, равная Пикассо, Леже и Матиссу»
Центральная идея проекта — показать Веру Мухину в широком контексте мирового искусства. На Западе её давно воспринимают как мастера международного уровня.
Было бы примитивно видеть в ней только соцреалиста — она большой мастер, пропустивший через себя все авангардные течения и создавший под их влиянием собственный стиль. Критики и историки ставят её в один ряд с Пикассо, Леже и Матиссом, и выставка убедительно доказывает справедливость такого сравнения.
В экспозиции можно увидеть не только знаменитые монументы, но и редкие эскизы театральных костюмов, проекты мебели и, конечно, шедевры из стекла — от изящных ваз до скульптурных композиций.
Диалог поколений
Название выставки — «Диалоги, грани» — отражает не только многогранность Мухиной, но и её живой диалог с современностью. Отдельный раздел показывает, как идеи великого скульптора вдохновляют сегодняшних художников по стеклу, таких как Андрей Криволапов и Алексей Дьяков. Увидев работы Мухиной в этом материале, они нашли для себя новую творческую вселенную. Наследие Мухиной продолжает жить — и это главное.
Выставка стала абсолютным хитом сезона: только за июнь её посетило более 14 500 человек, а общая посещаемость музея выросла на 107 процентов. Это доказывает, что искусство Мухиной не застыло в прошлом, а продолжает волновать, удивлять и вдохновлять новые поколения.
ДО 27 СЕНТЯБРЯ
Всероссийский музей декоративного искусства
ул. Делегатская д.3
Куратор: Кирилл Гаврилин
Архитектор: Юлия Наполова
