С 23 по 26 июля 2026 года в арт-парке Никола-Ленивец пройдет фестиваль современного искусства и архитектуры «Архстояние», посвященный теме «Маршрут перестроен». На несколько дней парк превратится в пространство масштабного квеста и тотального спектакля, где зритель станет не просто наблюдателем, а полноправным участником происходящего.
Каждый проект фестиваля предлагает поразмышлять о состоянии современного человека, который остается без привычных ориентиров и вынужден самостоятельно искать новый путь. Арт-объекты и пространства объединены идеей внутреннего поиска, а сам парк этим летом станет большой сценой, где каждый сможет решить, остаться ли в роли зрителя или стать частью действия.
Во время фестиваля в парке появится более 15 арт-проектов от Ирины Кориной, Романа Сакина, Леонида Тишкова, Маши Сомик, Сергея Катрана, студии Applied Ingredients и других авторов. Гостей ждут речной канал с набережной посреди поля у Ротонды, путешествие луны по знаковым локациям парка, гастрономический перформанс, коллективное создание арт-объектов, очередь за счастьем, маршруты птиц, бутылочная ракета, отправленная в космос, и многие другие события, превращающие прогулку по Никола-Ленивцу в настоящее путешествие.
Музыкальная программа фестиваля развернется сразу на пяти площадках. Среди ста костров пройдет перформанс барабанщика группы Shortparis Данилы Холодкова и хореографа Владимира Варнавы. На главной сцене выступят Глеб Андрианов с программой «Бесконечная машина музыки», созданной специально для «Архстояния», постхор Attaque De Panique, группы Beautiful Boys, Деревянные Киты, Источник и Созвездие Отрезок. Одним из центральных событий станет вокальный проект «Поле голосов» — масштабное коллективное пение под открытым небом, к которому смогут присоединиться все желающие.
Сцена «Берёзки» станет пространством для неспешных танцев и созерцательного настроения. Ночью здесь пройдет программа «Хрупкий рейв», где лиричные DJ-сеты соединятся с трогательным живым вокалом. На сцену выйдут kedr livanskiy, nttrl, мс улыбочка, xrustalic, синтэстетка, serdechko и неатида. За музыку на двух электронных танцполах — Мёбиус и Левелдва — будут отвечать резиденты лейблов ГОСТ ЗВУК и Leveldva.
Днём сцена «Берёзки» станет площадкой для выступлений финалистов первого музыкального опен-колла фестиваля «Своей дорогой», объединившего артистов самых разных жанров — от инди- и электрофолка до арт-попа, фанка и шугейза. Перед гостями выступят Ptaxova, Diasonics, Где-то там, неаринаменя, spelaя и Dog Silent, а завершат программу победителей конкурса хедлайнеры Рушана и Стереополина.
Помимо музыкальной программы гостей ждут экскурсии по истории Никола-Ленивца, квесты по поиску арт-объектов, мастер-классы по плейбэк-театру, лекции Школы дизайна НИУ ВШЭ и другие события. Также ждите встречи с уткой на колесах из банановых коробок.
ПЕРФОРМАНС СРЕДИ СТА КОСТРОВ
Данила Холодков, Владимир Варнава «Con fuoco»

Перформанс барабанщика группы Shortparis Данилы Холодкова и хореографа Владимира Варнавы напоминает древний ритуал, в котором герой вынужден заново искать маршрут и снова зажечь внутренний огонь. Масштабное действие развернется на сцене «Сто костров», превращающей концерт в хэппенинг. Каждый год эта сцена увеличивает формат концерта до коллективного действия, объединяющего личное с общим.
ИСКУССТВО
Ирина Корина «Павильон заблуждений»

Архитектура павильона собирает романтический образ дачи из фрагментов коллективной памяти — узнаваемых деталей, цитат и бытовых образов, связанных с детством. Проект реализован при поддержке коллекционера Игоря Суханова, основателя ДК Громов, Санкт-Петербург.
Applied Ingredients, Мясной дом Бородина, Ресторан «Пылающий»

Художественно-гастрономический перформанс объединяет древнейшие представления о пище с противоречиями современной ресторанной индустрии. Жаренное на костре мясо и напитки контролируемого брожения подаются шефами и сомелье, соединяя архаику, локальные продукты и site-specific подход. Партнер проекта — Мясной дом Бородина.
Маша Сомик, перформативная практика «Какого цвета я сейчас?»
Приглашение к исследованию своего состояния через цвет. Через хаотичное движение, брызги и потёки — экспрессивные жесты — процесс станет практикой рефлексии и раскрепощения, возможностью зафиксировать или отпустить свое эмоциональное состояние. В ходе практики гостям предложат оставить цветовой след на арт-объекте «Пьяный забор» Владимира Наседкина.
Сергей Катран «Автономный рай»

Работа создает среду, где растения вступают во взаимодействие с окружающим ландшафтом через серию инсталляций-интервенций. Путешествуя в зорбах по воде, растения становятся полноправными субъектами, а их ареалы — моделями для размышления о свободе, сопротивлении и сосуществовании.
Виктория Чернышова, Александр Милованов «Персональный лимб»

Дорога сюда скрыта, пространство стирает ориентиры. Тот, кто находит путь, попадает в пространство, где время замирает, звук распадается и тянется следом. Остаётся лишь колыхание ткани, отчего кажется, что лимб дышит, а его границы плывут.
Архитектурная мастерская Алексея Ильина «Межпланетарная бутылочная ракета, она же Эльфовая башня»

Ракета из пустых винных бутылок, внутрь которой гости смогут опустить записки. Задача ракеты — доставить Вселенной послания человечества. В субботу ночью состоится торжественная церемония пуска ракеты с фейерверками и шампанским.
Роман Сакин, «Школа наземных полётов»

На открытом поле проложены дорожки, дублирующие траектории движения птиц. Следуя этим линиям, участники своими телами повторяют маршруты, превращая ходьбу в практику полёта. Гостю предложат на время отказаться от человеческой оптики и взглянуть на пространство иначе — через ритмы и логику птиц.
Леонид Тишков, «Частная луна»

Что вы почувствуете, если получится достать с неба луну и дотронуться до нее? Романтический проект художника длится уже более 10 лет и представляет собой инсталляцию в виде электрического полумесяца и фотохронику её перемещений по разным городам, странам и континентам. 23 июля на закате «Частная луна» по реке прибудет в Никола-Ленивец, чтобы отправиться в путешествие по знаковым местам фестиваля и арт-парка. Проект будет реализован при поддержке Творческого сообщества МИРА, г. Суздаль.
Архитектурное бюро «МАНИПУЛАЦ И ОНЕ ИНТЕРНАЦИОНАЛ Е», «Река сена»

Отсутствие привычных маршрутов — лишь мнимая сложность. В арт-парке Никола-Ленивец, где по воле художника когда-то вырос ландшафтный парк «Версаль», теперь появится его водная артерия. Центральной инсталляцией нового фестиваля станет канал длиной 77 метров. Это градостроительный перформанс посреди русской деревни: водная гладь, в которой отражаются деревья, небо и солнце, будет обрамлена набережными, наполненными живой городской жизнью.
Катя Козлова, «Мастерская внутреннего света»
В современном мире всё чаще возникает вопрос: как найти дорогу к себе настоящему? «Ты сам себе путеводная звезда», — отвечают организаторы, предлагая поучаствовать в тотальном карнавале, включив свой внутренний свет на полную мощность. Карнавал — процесс, когда можно выйти за пределы социальных ролей и безопасно примерить другую версию себя. Участникам предлагается приехать на фестиваль в образах, которые воплощают их внутренний свет. А в мастерской художницы Кати Козловой гости смогут создать головные уборы и элементы наряда из блестящих материалов — зеркальной бумаги, фольги и атласных лент.
Сергей Неботов, бюро «Новое» «SOL»

Готовы ли вы услышать своё тело? Световая инсталляция, выполненная в форме восьмиметрового кольца, излучает особый красный спектр, уникальным терапевтическим образом воздействующий на тело. Привычная оптика сменяется ощущением: касаясь кожи, свет погружает человека в гармонизирующую среду, возвращая утраченный контакт с телом. Инсталляция создана при поддержке компании Theralight.
Бюро Master’s plan, «Остановка»

В каждом путешествии случается остановка. На ней мы хоть на время можем сбежать от необходимости продолжать путь. А лучший способ побега от чего-либо — занятие искусством. На «Остановке» любой участник сможет приложить руку к созданию коллективного арт-объекта — уникальной мозаики. Можно, подыскав материалы, составить свой узор и унести его с собой или дождаться сеанса дополнения единой картины и вместе с художниками оставить свой след на объекте.
Иванка Гарай, «Физкульт-полянка»

Фантазия о недалеком будущем, в котором за неимением других дел деревенские жители занялись искусством в соавторстве с искусственным интеллектом. Так на свет появился вымышленный физрук Серега Лыжа, чьё физическое воплощение проведёт свою арт-лабораторию на фестивале. С неистребимым оптимизмом он приглашает присоединиться к утренней зарядке, забегу по парку, созданию текстильных коллажей из спортивной одежды и мастер-классу по музицированию свистками. «Физкульт-полянка» является частью проекта «Агроренессанс», реализованного совместно с фондом поддержки современного искусства «ЛЕЩУКФОНД».
Луна Попп, «Тетушка на проводе»

Проект вымышленной деревенской художницы Иросиньи Наталкиной представляет собой гибридную форму на стыке интерактивной инсталляции, иммерсивного театра и игры-квеста. На лесной поляне выросли таксофоны. Сняв трубку, ты услышишь голос «тетушки из деревни». Так начинается игра. Что будет в конце — загадка. «Тетушка на проводе» является частью проекта «Агроренессанс», реализованного совместно с фондом поддержки современного искусства «ЛЕЩУКФОНД».
Креативный тандем MILKH и Decorburo, «Кто последний за счастьем?»

А что, если счастье все-таки существует — нужно только немного подождать? Проверьте эту гипотезу буквально: занимайте место в очереди, которая ведет к заветной точке посреди поля.
Перед вами шатер, окруженный ожиданием. Очередь к нему может оказаться бесконечной… или однажды привести к финалу. Инсталляция играет с идеей труднодоступного счастья и привычкой откладывать самое важное на потом: сначала нужно дождаться своего момента — и только тогда все изменится. Остается главный вопрос: готовы ли вы немного постоять в очереди ради обещания, которое может оказаться именно тем самым?
Креативный тандем MILKH и Decorburo, «Обними берёзу»

Мы привыкли искать поддержку у природы: прийти в лес, прислониться к дереву и на несколько минут почувствовать себя лучше. Инсталляция предлагает поменяться ролями и посмотреть на привычный ритуал с другой стороны. в березовой роще деревья ждут внимания — объятий, заботы и немного человеческого участия. Выбирайте свою березу и становитесь частью небольшого диалога: датчики внутри деревьев реагируют на ваши прикосновения. березы оживают, отвечают на объятия, смеются от щекотки и напоминают, что забота работает в обе стороны.
КУЛЬТУРНЫЕ ИНСТИТУЦИИ
Галерея Виктория и СССХ, «Я иду искать»

Индивидуальный квест, в котором можно перестроить привычные маршруты взаимодействия с местом, с искусством и с собой. Произведения современных художников выступают таинственными артефактами, которые предстоит обнаружить на территории парка, следуя подсказкам.
Лекторий «Лаборатория неопределённости. Как искать?» под кураторством Школы дизайна НИУ ВШЭ, Москва
Программа лекций, дискуссий, перформативных практик и коллективных исследований, посвящённых поиску собственного маршрута в условиях неопределённости. Среди участников: Николай Полисский, Ирина Корина, Леонид Тишков, Роман Сакин, Игорь Самолет, Слава Нестеров, Илья Крончев-Иванов, Кирилл Иванов, Наталья Серкова, Саша Пучкова, а также кураторы и студенты Школы дизайна НИУ ВШЭ.
Музей русского импрессионизма, «Фестиваль пленэров»

Музей русского импрессионизма отмечает десятилетие фестивалем пленэров и привозит его на «архстояние». Лекции о том, как художники писали пейзажи и зачем вписывали архитектуру в природу, а также мастер-классы, где участники смогут поработать со светом, воздухом и движением. Пленэры проходят в пространстве «Река сена».
Школа дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург, «Симфония гвоздя и молотка. Перформанс»

Настоящая стройка начинается рано утром и стремится поскорее закончиться. Эта — наоборот. Башню будут снова и снова разбирать и собирать заново под музыкальные сеты. Художественный объект — не только сама башня, а сотворчество, из которого она рождается.
Кольцово 16

Галерея в деревенском доме на границе с территорией фестиваля. Старый гараж на ее участке станет пространством для видео о маршрутах — личных, городских и внутренних.
Banana Gallery, «Где утка?»

Мобильная конструкция в виде утки, которая движется благодаря коллективным усилиям гостей фестиваля. Поучаствовать в создании одного из самых абсурдных и теплых шествий этого лета сможет любой желающий. Внутри утки расположилось посольство bannana republic of art — государства ветра и картона, без земли, но с территорией духа. Получить внж и стать его гражданином может каждый, кто примет участие в продвижении объекта по фестивалю или возьмет на себя заботу об утятах на время фестиваля и поможет им вернуться к маме. Маршрут утки заранее не известен: он будет складываться спонтанно, в зависимости от того, кто встретится по пути и куда заведет.
Глазами инженера, «Между было и будет»
Проект посвящён памяти места, личным историям и пути как способу осмысления пространства и времени. Он состоит из нескольких взаимосвязанных частей, которые сопровождают участников до, во время и после фестиваля. Первая часть — серия подкастов-интервью с людьми, без которых невозможно представить историю Архстояния и Никола-Ленивца. Художники, кураторы и архитекторы расскажут, как рождались идеи, принимались решения и формировалась особая атмосфера фестиваля. Выпуски выйдут до его начала, и их можно будет послушать по дороге в Никола-Ленивец. Вторая часть — авторская экскурсия Айрата Багаутдинова, основателя компании «Глазами инженера», историка архитектуры и исследователя городской среды. В её основу легли живые голоса и личные воспоминания. Трёхчасовое путешествие по территории фестиваля позволит увидеть знакомые объекты не только как произведения искусства, но и как результат человеческих решений, поисков, сомнений и многолетней работы. Завершающий этап — аудиогид по арт-парку Никола-Ленивец. Он запустится после фестиваля и станет частью постоянной культурной инфраструктуры парка.
Яндекс Музей, «Полотно ответов»

Коллективная инсталляция через ткачество исследует отношения человека и искусственного интеллекта. В основе работы — арт-объект «Аквариум» и сетка, на которой гостям предлагается зашифровать свои ответы при помощи полос из цветного пластика. Их цвет, направление и длина превращают инсталляцию в коллективный код человеческого опыта. Проект разработан совместно с художницами Александрой Островской и Кристиной Пашковой и отсылает к детской лаборатории Яндекс Музея, результатом которой стала «Детская выставка» 2026 года.
Плейбек-театр, PLAYBACKО1

Импровизационный театр без сценария, где «маршрут» спектакля каждый раз прокладывают сами зрители. Кто-то рассказывает историю из своей жизни, а актёры тут же отыгрывают услышанное на сцене. Как это получится — трогательно, смешно или неожиданно глубоко — зависит только от вашего отклика. На мастерской от театра вы сможете пробовать язык импровизации: спонтанность, телесность, умение слышать и быть услышанным. В завершение мастерской участники станут соавторами мини-перформанса по методике плейбек.
Галерея-обскура

Объект, который одновременно является галереей и большим фотоаппаратом, в который можно зайти и изучить его устройство. Камера будет фотографировать всех желающих, после чего можно будет увидеть процесс проявки только что сделанных снимков. Таким образом, в галерее будут выставлены работы, которые она создала сама.
МУЗЫКА
Глеб Андрианов и «Бесконечная машина музыки»

Масштабный проект композитора Глеба Андрианова, где академическая музыка встречается с независимой сценой. Специально для «Архстояния» Андрианов собирает уникальный ансамбль музыкантов, многие из которых впервые выйдут на сцену вместе. Среди них Данила Холодков из Shortparis, Дмитрий Ерошин из Сироткин, преподаватель Московской консерватории Сергей Полтавский, саксофонист Сергей Храмцевич и многие другие.
Beautiful Boys

Добрый инди-поп, как свет из окна поздним вечером, как дыхание рядом, как память, к которой возвращаешься, чтобы снова почувствовать, что живёшь. Их песни — уютное убежище для тех, кто проживает свои чувства без пафосных слов. Музыка, которая не обещает громких чудес. Она тихо остаётся рядом.
Читайте также: Beautiful Boys — о первом «Архстоянии», случайных песнях и выборе в пользу музыки
Attaque de panique

Каким должен быть хор в XXI веке? На этот вопрос ищут ответ участники концептуального культурного проекта Attaque de panique. В своих исследованиях коллектив экспериментирует с жанрами, визуальными образами и контекстуальным наполнением, превращая концертные выступления в перформансы-высказывания.
Созвездие отрезок

Танцы с электронным звуком, массивными синтезаторами и стремительными соло-гитарами. Зашкаливающая энергия поп-рок-концерта, психоделического действия и костюмированного авангардного перформанса.
Деревянные киты

Шумные гитары, синтезаторы и неожиданные ритмические ходы. Хрупкие, тревожные и непредсказуемые песни на границе шугейза и арт-попа.
Источник

Инди-рок с напряжённой эмоциональной подачей, чьё звучание вдохновлено энергиями эмо и поп-панка. В их музыке звук постепенно меняет собственную природу: от резких гитар первых релизов — к многослойному пространству, где встречаются арт-поп, R&B, фанк и джаз. Во время исполнения каждая песня не держится за фиксированную форму, а становится пространством, которое пересобирается заново на каждом выступлении.
НОЧНАЯ ПРОГРАММА «ХРУПКИЙ РЕЙВ»
nttrl

Тягучая электроника с лёгкими мелодичными инди-мотивами.
Kedr Livanskiy

Инди-певица, продюсер и диджей, создающая узнаваемый мир на пересечении танцевальной электроники, дрим-попа и меланхоличной ностальгии.
мс улыбочка

Хайперпоп-рэп без привычных штампов жанра.
синтэстетка

Нежно-ироничная инди-электроника в диапазоне от синти-попа до техно-транса с элементами эмбиента, фолка и брейкбита.
xrustalic

Безумный, но при этом ранимый и глубокий дуэт, созданный двумя музыкантами из групп «Циркониевый Браслет» и «Faience Knife».
Serdechko

Многоголосый вокал, эмбиентные текстуры, синти-поп и элементы экспериментальной электроники.
неатида

Пульсирующие синтезаторы, атмосферное звучание, чувственный вокал и отсылки к поп-культуре и русскому рейву 00-х.
ПОБЕДИТЕЛИ ОПЕН-КОЛЛА «СВОЕЙ ДОРОГОЙ»
ptaxova

Перформанс, в котором есть место электрофолку, барокко, авангарду, трип-хопу, цитатам поэтов серебряного века и ностальгии по поп-музыке 2000-х.
Diasonics

Эклектичная смесь фанка, инструментального хип-хопа и винилового треска старого соула с щепоткой советского джаз-фьюжена.
неаринаменя

Мощный, живой саунд, в котором органично переплетаются фолк- и этно-мотивы, многоголосие и тонкая лирика.
spelaя

Ироничный арт-поп о жизни в России. В своих песнях обыгрывает штампы из массовой культуры и говорит о бытовых трудностях, преодолевая их через смех, танец и сюрреалистическую стилизацию.
Где-то там

Дуэт, вдохновленный психоделическим блюз-роком, природой и русским культурным кодом.
Dog Silent

Шугейз с элементами постпанка и инди-рока.
В субботу и воскресенье завершат выступления финалистов опен-колла хедлайнеры:
Рушана

Тонкий и меланхоличный инди-фолк из Башкортостана. Личные тексты, необычные аранжировки и минималистичная, почти интимная подача.
Стереополина

Синти-поп артистка, совмещающая меланхоличные тексты с холодной электроникой и ярким визуалом. Аутентичная смесь ред диско, постпанка, ретро и дарквейва позволит отправиться в ностальгическое путешествие по музыке сразу трёх десятилетий: 80-х, 90-х и 2000-х.
ТАНЦЫ ДО РАССВЕТА
левелдва

Плавное движение от эмбиент-экстаза до мощной электроники — фирменный чиллрейв от резидентов сцены на лесном танцполе.
ГОСТ ЗВУК

Кросс-жанровая электронная программа на сцене Мёбиус.
СПЕЦИАЛЬНЫЕ ПРОЕКТЫ ФЕСТИВАЛЯ
Т2 х dreamlaser
T2, технологичный оператор сотовой связи, развивает инновационные технологии, которые становятся невидимой системой данных и связей, формирующей новую цифровую реальность. Инсталляция Transmission делает эту систему видимой и управляемой. В её основе — визуализация процесса передачи сигнала в реальном времени с помощью света. Инсталляция реагирует на присутствие людей, и чем выше вовлечённость, тем интенсивнее становится световой поток.
Циан х Архитектурное бюро «Остоженка»
В Никола-Ленивце появится инсталляция «Крепость», состоящая из железобетонных колец «пронзенных» стволами деревьев. Объект можно воспринимать и как отсылку на ИИ-генерированный контент, и как оммаж глитч-арту. В основе образа — идея гармонии природы и технологий. В дни фестиваля «Крепость» будет действовать в нескольких режимах: как пространство отдыха, игр и как танцпол.
ПАРТНЕРЫ
Мясной дом Бородина
Российский производитель мясных деликатесов с почти 30-летней историей. Бренд последовательно поддерживает проекты на пересечении гастрономии, культуры и современного искусства, реализуя коллаборации с художниками. Пастрами, которая была выбрана смысловым центром арт-проекта Ресторан «Пылающий», — один из флагманских продуктов бренда, востребованный как в ресторанной индустрии, так и для домашних кулинарных исследований.
«Пятёрочка»
На фестивале вырастет запоминающаяся и комфортная тематическая зона от бренда магазинов у дома с множеством активностей: от ежедневной зарядки по утрам до различных мастер-классов, глиттер-бара, фотозоны и розыгрыша призов от «Пятёрочки».
ART\FACT
Этим летом beauty-партнером арт-парка стал российский бренд ART\FACT, создающий косметику для ухода за кожей лица, тела, волосами и полостью рта. Поэтому гости фестиваля, которые выберут проживание в номерах, летних домиках и уникальных арт-домах, смогут протестировать классный сет уходовых средств: ванные комнаты оборудованы шампунями, бальзамами для волос и зубными пастами бренда.
БИЛЕТЫ
Стоимость билета — 10 400 руб. Для детей до 5 лет билет не нужен. Количество билетов ограничено. Билеты на фестиваль, парковочные места, билеты на трансфер и места для размещения палаток можно купить по ссылке arch.stoyanie.ru.


