Посмотрел только что вышедший в параллельный, так сказать, российский прокат, новый фильм виртуоза арт-хауса Пола Томаса Андерсона с Леонардо Ди Каприо и Шоном Пенном в главных ролях. Посмотрел и получил колоссальное удовольствие! Арт-хаус любят не все, но, если речь идет о работах Пола Томаса Андерсона, на такую характеристику, в классическом её понимании, можно смело забить. И хотя при желании в его картинах можно найти призывы к рефлексии, провокации, минималистские зарисовки и экзистенциальные изыскания, всё же, арт-хаус Андерсона – это почти всегда интересная и неординарная история. Арт-хаус с человеческим лицом, если можно так выразиться. И «Битва за битвой», к слову, со вполне блокбастерным бюджетом в 140 млн. доларов, не исключение.
Сюжет
Сюжет этой почти психоделической, местами абсурдно-смешной и крайне ритмичной драмы, рассказывает о том, как бывшие борцы с системой из леворадикальной группы French 75 внезапно обнаружили, что революция отказывается платить по счетам: когда-то они героически бросали лозунги и коктейли Молотова в знак протеста против угнетения мигрантов и прочего нелицеприятного капитализма, но жизнь, как обычно, оказалась слегка сложнее идеалов. Их легендарная лидерша с говорящим именем Перфидия Беверли Хиллз (её роль исполняет Тейяна Тейлор, которая давным-давно устала от R&B и переквалифицировалась в актрисы) растворилась в тумане истории, а грозный подрывник, и по совместительству её сожитель, Гетто Пэт (Леонардо Ди Каприо) переименовался в Боба Фергюсона и занялся воспитанием дочери. Потому что, как выяснилось, мир менять трудно, а вот варить сильно похмельным утром овсянку, пусть тоже не очень легко, но всё же вполне реально. Как пела когда-то группа «Ноль», «революция закончилась, теперь — дискотека!».
Шестнадцать лет спустя, когда жизнь наконец-то наладилась и революционные шрамы почти затянулись, прошлое решает заявиться без стука в образе полковника Стивена Локджо (эта роль досталась Шону Пенну, и он играет так, что иногда кажется, что Шон просто забыл, что он не на плацу, а на съемочной площадке). Этот уставший от здравого смысла строевой энтузиаст, движимый высокими идеалами вроде мести и членства в элитном расистском кружке с поэтичным названием «Клуб рождественских авантюристов», внезапно объявляет охоту на дочь Гетто Пэта, которому ничего не остается, кроме как стряхнуть пыль с былых навыков и снова сыграть в «революцию». Правда, теперь ставка — не свобода человечества, а безопасность его ребенка и собственное чувство, что жизнь ещё имеет хоть какой-то смысл, который он, живя годами под чужим именем, пытался найти на дне стакана.
Не обошлось в этой кипучей истории и без cherchez la femme — есть в сюжете и любовная линия, романтические вибрации которой, впрочем, Андерсон предлагает зрителю подвергнуть сомнению. Шестнадцать лет назад полковник Локджо, будучи человеком не самым, по всей видимости, психически здоровым и у которого инстинкт на два корпуса обгоняет интеллект, с пылом гормонального протагониста возжелал ту самую Перфидию Беверли Хиллз. Выглядело всё это в его исполнении крайне отвратительно, разумеется, а результатом стал драматический треугольник с элементами хаоса, возникновение которого, безусловно, тоже повлияло на распад боевой ячейки French 75 – напомню, что Перфидия сожительствовала с Гетто Пэтом, что не помешало ей ответить полковнику взаимностью. Ничего святого, в общем, хотя, справедливости ради, сюжету это придало полфунта огня.
Чем вдохновлялся режиссёр
Пол Томас Андерсон снял фильм, вдохновившись романом Томаса Пинчона «Винляндия», который вышел в 1990 году и действие которого происходит в Америке 60-х – 80-х годов. Он взял переполненную всеобщей паранойей и медиа-апокалипсисом книгу Пинчона, перенес действие в наши дни и, пересобрав её, снял современную политическую сатиру абсурдического толка. Это с одной стороны.
А с другой стороны, он словно наперсточник, так ловко раскатал сюжетные линии, что можно с уверенностью утверждать, что перед нами – зубодробительная семейная драма. По факту, «Битва за битвой» – это возвращение ретроградного Андерсона в современность. Под шквал аплодисментов, само собой. И не просто в дух эпохи, а словно в самую сердцевину текущей новостной повестки, с удивительной точностью совпавшее с её ритмом и настроением. Ну, и в саму нашу сегодняшнюю жизнь с её не всегда объяснимыми виражами.
Отдельно хочется отметить, что музыка к фильму была написана Джонни Гринвудом, бессменным гитаристом Radiohead, и талант Джонни, конечно, сильно добавляет атмосфере картины. Как и специфический монтаж: быстрая смена кадров, резкие склейки и нервный его ритм создают ощущение, что конфликт катится как лавина – неотвратимо и без малейшего шанса на передышку. Всё перечисленное поглощает зрителя, и я уверен, что вы даже не заметите, как пролетят 2 часа 40 минут этого кинохаоса. Приятного просмотра!
