В тринадцатый раз в «Тимирязев Центре» прошла ежегодная ярмарка современного искусства Cosmoscow — событие, успевшее стать важной институцией в российской арт-жизни. Это место встречи для галерей, художников, кураторов и коллекционеров, стремящихся показать публике новое — свежие работы, идеи и художественные направления.
В этом обзоре мы поделимся с вами самыми интересными находками ярмарки.
Высвечивания (Галерея XL)
На стенде галереи взгляд притягивает работа Андрея Монастырского из серии «Высвечивания». Пейзаж московской улицы, сотканный из ограждения стройки и силуэтов прохожих превращает привычный хаос мегаполиса в визуальную притчу о том, как мы движемся среди временного и случайного, не замечая, что тени тоже являются частью повседневного. Круглый фрагмент слева словно выхватывает обычно ускользающий от взгляда сюжет, показывая, что за рутиной мегаполиса скрыта своя дихотомия света и движения.
*XL — одна из старейших и наиболее авторитетных галерей современного искусства в Москве. Основанная в 1993 году Еленой Селиной, она сформировала целое поколение художников, представляя как классиков московского концептуализма, так и молодых авторов, работающих с инсталляцией, видео и новыми медиа.
«Тюрлики». Монопроект Виталия Тюрлика (Галерея Ruarts)
Экспозиция монопроекта оформлена как миниатюрная сцена: в центре — круглая платформа с деревянными скульптурами, которые можно рассматривать со всех сторон, а сверху нависает шатровый купол, создающий атмосферу уличного театра.
Расположенные на цене деревянные «тюрлики» имеют угловатую форму и наивную выразительность, которая органично сочетается с пластической мощью. Однако за этой наивностью скрывается некая сатира: каждый персонаж, например, Жонглёр, Фокусник или Распорядитель — становится метафорой власти, зависимости и игры, знакомой каждому.
Так художник продолжает строить свой мир из найденных фрагментов и наблюдений, превращая переработку в инструмент резкого социального комментария и делая шаг от «мягкой» ткани к монументальности дерева.
*Галерея «Ruarts» сочетает в себе как признанных мастеров, чьи произведения представлены в музейных коллекциях, так и молодых художников, причисленных к «уличному искусству». Работы художников располагаются на площади более 800 м2 в музейном квартале в самом центре Москвы.
POGODINA GALLERY
На стенде А5 собраны работы пяти разных поколений и концептов. Каждая работа представляет собой переосмысленный бытовой российско-советский атрибут.
Расписанные гжелью и кружевные строительные инструменты, материальное воплощение фразы «рвать и метать», а также жизнеутверждающий мурал на питерском доме — все они вместе являются идеальным воплощением модной русскости, которая живёт с нами на глубинном уровне.
POGODINA GALLERY с 2001 года по настоящее время проводит серию выставок под условным названием «Русская хрестоматия». За основу взяты названия всемирно известных русских литературных произведений XIX и XX века и на эти темы подобраны разнообразные выставки.
«SPAS BLANK» (галерея FUTURO)
Через пустые деревянные доски, напоминающие иконы, художник обращается к сакральной теме границ творчества и природы путем отказа от привычного визуального наполнения. Центральным элементом экспозиции стал объект «SPAS TECHNO», выполненный полностью из латуни и сохранённый в пропорциях аналоя, что придаёт ему сакральное ощущение.
Нижегородская галерея FUTURO и художник Леонид Костин привлекли внимание публики, а их стенд был признан лучшим стендом выставки.
Источник фотографий — Телеграм-канал COSMOSCOW
Галерея FUTURO — это галерея, где современное искусство живет в экспозиционном пространстве с особым характером и своей историей. FUTURO проводит выставки не в нейтральном белом кубе, а в руинированном зале доходного дома на Рождественской в Нижнем Новгороде, с 2024 года — на территории ЦСИ «Винзавод» в Москве.
Стенд 1.9 (РБК х галерея «Тихая»)
Стенд проекта «РБК Визионеры» действовал как «кабинет редкостей», который предлагал зрителям не только осмотреть его, но и замедлиться, всмотреться внимательней в его детали. Инсталляциями здесь являются предметы, которые не сразу воспринимаются как искусство: стулья с портретами Ахматовой и Булгакова, старые альбомы в кожаных переплетах, а также другие обычные для архивариуса вещи, которые были доступны для пользования всем посетителям.
Концепция, разработанная совместно со студией «Тихая», опирается на идею процесса архивности, то есть знакомит зрителей с незаметной, но важной для искусства работой по его сохранению.
Автор редакции также взаимодействовал со стендом путем подписания «Акта о насмотренности, внимательности, дополнительности и отсутствия всяческих смыслов».
Студия «Тихая» — центр современного искусства, возникший на базе одноимённой художественной мастерской в Нижнем Новгороде.
Галерея SOBO
Работы петербургского объединения «Цветы Джонджоли» и художницы Юлии Мортиис объединены единой темой укрытия. Оно иллюстрировано как внутреннее пространство, где осколки прошлого складываются в новые истории. Атмосфера экспозиции напоминает чей-то личный архив: в ней сплетаются реальные воспоминания, мифы и символы, рождая новые маршруты воображения.
Sobo Gallery — выставочная площадка, основанная кураторами и художниками, создателями проектов Yaba и Kunsthalle nummer sieben, участниками объединений «Север-7» и «Цветы Джонджоли».
F*** WORK
Стенд онлайн-магазина низового искусства представляет нам импровизированную комнату придорожного мотеля. Этот стенд понравился многим посетителям, так как в нем можно было отдохнуть от обилия концептуальных работ и буквально ненадолго прилечь среди бесконечного потока ярмарки.
Бренды на COSMOSCOW
Самокат
Художественный стенд Самоката предложил зрителям поучаствовать в определении их настроения и состояния. По результатам нехитрого теста некоторым зрителями советовали «выдохнуть» и давали подарки.
Мистраль
Один из самых запоминающихся стендов был сделан в своеобразной минималистичной манере и состоял из трёх стен-экранов с мантрой «Не думай о гречке», окружающих маятник в виде одного крупного ядрышка гречки. Стенд занял достойную художественную позицию среди участников ярмарки, сказав своё громкое маркетинговое слово.
Edis и Кристина Шкляр
Стенд бренда воды из Осетии, который совместно с Кристиной Шкляр предлагал «заряжать» свою воду на такие правильные и положительные аффирмации как «Я есть чистота», «Я есть глубина», «Я есть тишина» и подобные им путём наклеивания стикеров на бутылки. Интересное и стильное обращение к небезызвестным практикам 90-х годов.
Мясной дом «Бородина»
Весьма удивил мясной дом Бородина, который представил на ярмарке проект AES+F — Digital Safari: Fables of the Jungle. По словам куратора, проект исследует наше время, когда каждый человек оказывается в центре внимания цифровых алгоритмов, а привычная «охота» трансформируется в постоянное наблюдение.
Заглавное фото: Евгений Шишкин, архив пресс-службы
Автор Николай Ужегов
Люблю гулять по городам и снимать их на плёнку.
@oskarman10000
