В конце августа в кинотеатрах страны появился анимационный фильм «Доктор Динозавров» анимационной компании «ЯРКО» и уже в первую неделю показа возглавил кинопрокат. Генеральный директор и генеральный продюсер компании Альбина Мухаметзянова рассказала о дебютном полнометражном проекте, текущих трендах и будущем отечественной анимации.
Альбина, добрый день! Сейчас в кинотеатрах страны показывают первый полнометражный анимационный фильм вашей компании «Доктор Динозавров». У картины успешный старт. Почему для дебютной полнометражки был выбран сюжет с путешествием во времени и динозаврами?
Добрый день! Вы знаете, тема динозавров — это классика, которая никогда не устаревает. Она вызывает неподдельный восторг и у детей, и у взрослых. Это такой универсальный ключик к сердцу зрителя. Во-вторых, нам хотелось создать масштабное, эпичное приключение. Путешествие во времени и мир динозавров — это идеальный повод показать и мощную визуальную составляющую, и большой, трогательный сюжет о семье, ответственности и храбрости. Мы хотели, чтобы наш первый полный метр был настоящим семейным событием, куда захочется пойти всем вместе — и папам, и мамам, и детям. И, кажется, у нас получилось!
Кадр из мультфильма “Доктор Динозавров”
В первые недели «Доктор Динозавров» возглавил кинопрокат. Что повлияло на успех проекта и такое теплое принятие аудитории, на ваш взгляд?
Я глубоко убеждена, что успех сложился из нескольких ключевых моментов. Это, безусловно, сердце нашего мультфильма, его история. Мы хотели сделать теплую, добрую историю про отношения, семейные ценности. Зрители очень чутко это чувствуют и откликаются. Ещё для успеха всегда важна огромная творческая отдача всей команды и поддержка сильных партнёров. Это «Централ Партнершип», ГПМ РТВ. Для нас это не просто партнёрство, а настоящий стратегический альянс, который во многом и позволил проекту громко заявить о себе. Отдельно хочу сказать спасибо Вадиму Верещагину, Тине Канделаки, Борису Ханчаляну, Всеволоду Жарову, Сергею Косинскому, нашим генеральным продюсерам и всей большой команде за общую веру в проект.
Зритель ждет большое, качественное, свое семейное кино. И мы счастливы его предоставить.
В новом анимационном фильме очень хорошо прослеживается акцент на деталях, а также нельзя не заметить интеграцию 3D и 2D графики. Как ваша команда пришла к такому решению?
Спасибо, что заметили! Это наша осознанная философия. Мы не хотим замыкаться в рамках одной техники. Для нас главное — эмоция и выразительность. 2D-анимация обладает невероятной пластикой, душевностью, она идеально подходит для передачи быстрых шуток, ярких эмоций персонажей. 3D же даёт нам ту самую эпичность, объём, глубину, кинематографичность. Сочетая их, мы получаем максимально богатый и разнообразный визуальный язык. Это как палитра художника: чем больше красок, тем точнее можно передать задуманное. Наша задача — использовать всё лучшее, что предлагают современные технологии, на службе у истории.
После ухода западных проектов отечественная анимация значительно модернизировалась. Что именно изменилось в индустрии, и какие тренды сейчас актуальны?
Изменения, на мой взгляд, носят фундаментальный характер. Во-первых, произошел качественный скачок в производстве. Студии, включая нашу компанию, стали инвестировать не только в оборудование и софт, но, что главное, в людей — в их обучение, обмен опытом. Во-вторых, появилась смелость. Смелость пробовать новое, искать собственный визуальный стиль, говорить с аудиторией на своем языке, поднимать темы, которые близки именно нам. Актуальный тренд — это разнообразие: и по жанрам (от комедий до артхауса), и по аудитории (контент для малышей, для семей, отдельно для взрослых). Индустрия перестала пытаться копировать и начала создавать.
Как можно удержать маленького и взрослого зрителя у экрана в эпоху коротких видео — с помощью технологий и мощной картинки или захватывающего сюжета?
Однозначно — и то, и другое, но в основе всегда должен лежать сюжет и герои. Мощная картинка — это крючок, который цепляет взгляд в первые секунды. Но чтобы удержать зрителя на полтора часа, заставить его сопереживать, смеяться и плакать, нужна глубокая, проработанная история. Технологии — это язык, на котором мы эту историю рассказываем. Наша цель в «ЯРКО» — создавать такие анимационные проекты, где родители не будут смотреть в телефон от скуки, а сами с интересом погрузятся в происходящее на экране вместе с детьми.
Анимация будущего — какая она? Какие новые анимационные проекты от «ЯРКО» ждут нас на экранах в ближайшие пять лет?
Анимация будущего — это, прежде всего, разнообразие голосов и историй. Она станет еще более иммерсивной, возможно, будет активнее взаимодействовать со зрителем через новые платформы. Но суть останется прежней — это искусство рассказывания историй. Что касается «ЯРКО», на днях на лицензионном саммите презентовали проект «Мотомарс. Большая гонка». Сейчас в разработке около 5 новых проектов. И акцент будем делать именно на выпуск полного метра. Так что планируем радовать зрителей новыми громкими премьерами, и продолжением полюбившихся сериалов. Наша цель — чтобы у зрителей всегда был выбор качественного и разного анимационного контента от родной компании.
В портфеле ваших брендов есть проекты как для совсем маленьких зрителей, так и для подростков. Работа над какими проектами самая сложная? Что вдохновляет вашу команду?
Скажу так: каждый проект сложен по-своему. Для малышей нужно создать очень чистый, добрый, понятный мир, где важна каждая мелочь, потому что они самые внимательные зрители. Для семейного кино сложность в том, чтобы найти идеальный баланс юмора и глубины, чтобы было интересно всем, самой разной возрастной аудитории. А вдохновляют нас, как это ни банально звучит, — наши зрители. Детский смех в кинозале, восторженные глаза, истории родителей о том, как наши персонажи стали для их семьи родными. А еще нас вдохновляет сама возможность творить и создавать новые миры. Мы по-настоящему верим в то, что делаем, и хотим дарить людям радость и добрые эмоции. Это лучший двигатель прогресса.
Альбина Мухаметзянова
Правильно ли считать, что аниматорами не рождаются, а становятся? Как можно попасть в индустрию, в том числе стать частью команды «ЯРКО» и автором ярких мультипликационных моментов для всей семьи?
Конечно! Безусловно, нужна определенная склонность к рисованию, любовь к кино и историям. Но главное — это невероятная трудолюбие, усидчивость и желание развиваться. Анимация — это ремесло, которому можно и нужно учиться. Для нас в «ЯРКО» важно не только портфолио, но, и чтобы глаза горели, было желание роста и работы в команде. Мы постоянно ищем таланты, проводим стажировки, смотрим работы на фестивалях и в соцсетях. Самый прямой путь — это получить хорошее базовое образование и начать делать свои проекты, пусть даже маленькие. Мы растем и всегда рады увлеченным и амбициозным людям в нашей команде!
